【ギター・ヒーロー】 アンガス・ヤングとAC/DC

今回の記事ではアンガス・ヤング、伝説的なハードロックバンドAC/DCの共同創設者でリードギタリストの高電圧の世界に没入しましょう！彼のトレードマークである学生服とエレクトリックなステージパフォーマンスで、ヤングはただのギタリストではなく、ロックンロールのアイコンであり、音楽史上最もアンセム的なトラックを支えるリフとソロで知られる名手です。アンガス・ヤングの人生と遺産を掘り下げ、彼の持続的な影響力を支えるエネルギーと情熱を探ってみましょう。

アンガス・ヤングとは何者か？

アンガス・マッキノン・ヤングは1955年3月31日、スコットランドのグラスゴーで生まれたロックンロールギタリストです。子供の頃、家族と共にオーストラリアに移住したヤングの音楽への旅は早くから始まりました。音楽的な一家に育ち、アンガスと彼の兄マルコムは、ローリング・ストーンズやビートルズなどのバンドに影響を受け、ロックンロールへの強い関心を持ちました。アンガスは15歳で学校を中退し、その決断が彼を音楽の道へと突き動かしました。彼と兄のマルコムは1973年にAC/DCを結成し、すぐにハードロックの代名詞となるバンドを作り上げました。ヤングはその絶え間ないエネルギーと原始的なパワーで、ギブソンSGギターとその轟くサウンドの代名詞となり、すぐに圧倒的な存在感を確立しました。

 

彼のスタイルの特徴

アンガス・ヤングのプレイスタイルは、ブルースに根ざしたリフとロックンロールのハイオクタンなブレンドです。彼のアグレッシブなトーンとダイナミックなステージアクション、特にチャック・ベリーの「ダックウォーク」を自分流にアレンジした動きで知られ、ヤングのギターへのアプローチは原始的でありながらも精密です。ペンタトニックスケール、弦のベンド、オープンコードを駆使し、直接的でありながらメロディアスなサウンドを作り上げ、AC/DCの硬派なロックサウンドを支えています。ヤングのスタイルはマディ・ウォーターズやフレディ・キングといったブルースの伝説的なギタリストに大きく影響を受けていますが、彼はそのプレイに原始的なエネルギーを注入し、他とは一線を画しています。彼のソロはしばしば、素早いピッキングや表現力豊かなベンドが特徴で、即座に認識できるサウンドを生み出しています。

 

音楽活動

アンガス・ヤングの音楽の旅は、1973年にAC/DCを結成したことで本格的に始まりました。リズムギターの兄マルコムと共に、バンドのラインナップはカリスマ的なフロントマンのボン・スコット、ドラマーのフィル・ラッド、ベーシストのクリフ・ウィリアムズを加えて固まりました。AC/DCのブルースに根ざしたレコードとエレクトリックなライブパフォーマンスは、すぐにオーストラリア国内外で人気を博しました。バンドの初期のアルバム『ハイ・ヴォルテージ』や『T.N.T.』は、彼らの荒々しいサウンドとエネルギッシュなパフォーマンスを披露しました。しかし、1979年のリリース『ハイウェイ・トゥ・ヘル』が、彼らを国際的なスターに押し上げるきっかけとなりました。このアルバムのタイトル曲は、ロックの反抗的なアンセムとなりました。

1980年、ボン・スコットの悲劇的な死は、AC/DCの終焉を意味するかもしれませんでしたが、バンドは新しいリードシンガーとしてブライアン・ジョンソンを迎え、活動を続けました。その後、スコットに捧げられたアルバム『バック・イン・ブラック』は、史上最も売れたアルバムの一つとなり、ヤングの最も象徴的なギターワークがフィーチャーされています。『フォー・ゾーズ・アバウト・トゥ・ロック』や『レイザーズ・エッジ』などのアルバムを次々とリリースし、AC/DCはロック史にその名を刻み、ヤングの燃えるようなギターワークがその道を切り開きました。

 

最も有名なギターパート

1.「バック・イン・ブラック」: AC/DCのベストセラーアルバムのタイトル曲である「バック・イン・ブラック」は、ヤングの最も象徴的なリフの一つを特徴としています。この力強いコードの連続はロックアンセムとなり、ヤングが感情を生のエレクトリックなギターワークに変える能力を示しています。パワーコードの間に挟まれる稲妻のように速いオープン弦のブルースリックは特に見逃せません。リズムは非常に習得が難しい部分です。

2.「サンダーストラック」: 「サンダーストラック」は、技術的に素晴らしく、すぐに認識できる速射ギターリフで始まります。ヤングのフレットボードに対する巧みな操作が全面に現れ、彼の演奏はAC/DCのライブショーの定番となっています。オープニングリフは左手だけでプルオフ技法を使って弾くことができますが、アンガス・ヤングは技術的な挑戦としてすべての音をピッキングして演奏しました。ロック音楽の中で最も認識されやすいリフの一つとなっています。

こちらはAlexによる演奏動画です！

 

3.「ハイウェイ・トゥ・ヘル」: 同名アルバムのオープニングトラックである「ハイウェイ・トゥ・ヘル」は、ロックンロールの反抗精神を捉えたドライブリフが特徴です。ヤングのギターはアルバム全体のトーンを設定し、AC/DCの最も成功したリリースの一つとなりました。このリフのシンプルさとパワーは、ヤングが最小限のプレイで記憶に残り、影響力のある音楽を作り出す能力を示しています。これはAC/DCが最も有名なギターリフで多用した「オープンパワーコード」の例です。

 

アンガス・ヤングから学べること

アンガス・ヤングの音楽への影響は、彼の情熱的なソロや記憶に残るリフを超えて、彼のルーツに忠実であり続ける力、そしてロックンロールの魔法への賛辞にあります。彼のクラフトに対する献身と、世界中の観客をエレクトリックにする能力は、偉大な音楽の中心にあるのは情熱と本物さであることを私たちに思い出させます。

アンガス・ヤングの厳格な練習のルーティンは、コンサートの前後に何時間もリハーサルを行うことが多く、彼の芸術への献身を示しています。

さらに、アンガス・ヤングはロックンロールの純粋さを守るための強力な提唱者でもあり、時代遅れの流行や一時的なトレンドには抵抗してきました。彼が常に焦点を当ててきたのは、力強く、シンプルで、ストレートなロックミュージックを提供することであり、それはファンの心にダイレクトに響きます。この揺るぎない姿勢が、AC/DCに忠実なファン層をもたらし、批評家からも高い評価を受ける要因となりました。

 

永続する影響力

アンガス・ヤングの人生と業績を称えるとき、彼の影響力がギタリストや音楽ファンに共鳴し続けていることに気づきます。彼の遺産は、彼が演奏したノートだけに留まらず、彼の足跡を追いかける人々に与えたインスピレーションにあります。ヤングの影響は、ガンズ・アンド・ローゼズのスラッシュやフー・ファイターズのデイヴ・グロールなど、彼をインスピレーションとする無数のギタリストに見られます。彼のリフやソロは、ギター初心者にとっての通過儀礼となり、彼のステージでの存在感はすべてのパフォーマーの模範となっています。

また、アンガス・ヤングのアイコン的なイメージ、特に学生服姿は、ロックンロールの反抗的な精神を象徴しています。この独特のスタイルと彼の卓越した演奏技術が融合し、アンガス・ヤングをロック界の神々の殿堂に欠かせない存在にしています。

だからこそ、ロックの精神を守り続け、アンガス・ヤングが私たちに惜しみなく提供してくれた創造性の泉からインスピレーションを引き続き得ましょう。彼の音楽への貢献は、ロックンロールが人々をインスパイアし、エネルギーを与え、世代を超えて結びつける力を持っていることを思い出させてくれます。

-Ryan